沾上文墨的文人不论是否名声大响，对于自己的创作总是有一份额外的坚持。现在时代快速发展，越来越多的民间大师也通过广泛的渠道让自己能够被大家看到，怀揣着对艺术的热爱一直坚持着自己的梦想。就连路边普通的修车大爷也坚持作画很多年，还要挑战范曾大师“流水线”绘画、还自称不亚于齐白石呢！

1938年出生于江苏南通的范曾大师是中国当代著名的书画巨匠，对于绘画以及诗词的著作都很有自己的心得。1951年，年仅13岁的范曾就加入了南通市美协，1960年进蒋兆和画室，“2012胡润艺术榜”公布范曾蝉联中国“最贵在世国宝艺术家”的头衔。如此有成就的范曾大师，这个小小的修车大爷又是哪里来的自信前来挑战？名家也有苦恼。虽然范曾在画坛享誉多年，但人身在高处也不是那么一帆风顺的。范曾也因为“流水线”绘画还被质疑这样的作品失去了原本应该有的价值，和没有感情的流水线作业一样，看不到绘画应该表现出来的魄力。这样的批评也让范曾一度成为谬论的聚点，沦为众矢之的。

这位修车大爷挑战范曾的就是“流水线”绘画。1965年出生的季德祥酷爱画画，绘画风格颇有几分绘画大师齐白石韵味。不过与齐白石名誉大震不同，季德祥由于没有门路，在画坛中也一直没有什么名气。不过自称不亚于齐白石，季德祥还是有几把刷子的。他的画作风格简单中带着复杂，仅仅几笔就将画境展现干脆。除此之外，季德祥还立下“不拜码头，不入圈子，不吃人脉”的三句箴言，与齐白石的洒脱性格也有几分相似。光靠画画维持生活还是很困难，季德祥便开始在街头修车补贴生活，并坚持画画的习惯。好在最后季德祥碰到一位画廊老板，看重他画风很有味道，本人又很有自己的想法，便和季德祥约定收他一万幅作品。

这个任务量可是很艰巨的。季德祥擅长作国画，一幅完整的国画作品包括构图和创造怎么说都得花费好几天。一万幅作品画下来说不定一辈子都画不完。季德祥为了完成这个任务，就有了开头挑战范曾大师的做法，“流水线”进行绘画操作。后来根据季德祥自己所述，最高一次同样内容的作品他可以画200幅一样的。这简直就和复印机一样了。

虽然内容和表现形式一致，但仔细研究季德祥的作品我们可以发现，这200幅作品每一幅还是有着自己的独特之处。特别是细节上的描画都不重样，结合在一起来看这200幅作品仿佛是一个系列的延生。虽然叫做“流水线”作品但在创作每一幅作品时还是加入了自己的想法，能够感受到艺术的流动。

能够把画作表现的如此特别，季德祥在画坛的名气也越来越大，慢慢的越来越多的人知道了他的创作事迹。就像马未都先生表达的那样，画作的复制中又表达了不一样的创意和思维，本身就很能够反映的季德祥的绘画功底了。